Cергей Грибняков рассказал, как современное искусство стало частью корпоративной культуры SUNLIGHT

Не каждый офис может похвастаться тем, что его интерьер украшают подлинные произведения искусства. Сергей Грибняков, основатель ювелирной компании SUNLIGHT, дал интервью онлайн-журналу «Дичь» и порталу «Ювелирное дело», где рассказал о том, как стал коллекционером, и о том, почему московский офис компании можно сравнить с арт-галереей.

Все началось с того, что я решил создать в своем офисе нечто большее, чем просто рабочее пространство. Мне хотелось, чтобы сотрудники чувствовали себя вдохновленными, чтобы пространство стимулировало креативность и открытость новым идеям. Искусство всегда было частью моей жизни, я любил посещать галереи и выставки, но тогда я не думал о коллекционировании. Однако однажды я задумался, что может быть лучше, чем окружить коллег и сотрудников чем-то, что не только красиво, но и заставляет задуматься

 В офисе SUNLIGHT можно полюбоваться картиной Ивана Годлевского «Великий мечтатель», коллекцией литографий Михаила Шемякина, в числе которых знаменитые «Красный кентавр» и «Любовь». Комментируя свой выбор, Сергей Анатольевич подчеркнул: оба художника – значимые фигуры современного российского искусства с даром мощного воздействия на зрителя. Работы Годлевского реалистичны, но полны глубины, и в них всегда есть скрытый смысл, ирония, политический контекст. Он прекрасно осознавал цензуру и использовал формы и символы как своего рода протест против ограничений времени. Это не просто картины, а философские высказывания.

Шемякин же, по словам Сергея Грибнякова, совершенно другой – он более театрален и экспрессивен, не боится шокировать, использовать яркие, гиперболизированные формы, бросать вызов обществу и ломать культурные стереотипы. Его творчество сочетает элементы фольклора и мифологии, кричит, а не шепчет.

Отвечая на вопрос о критериях отбора произведений в личную коллекцию, Сергей Анатольевич пояснил, что обращает внимание и на место автора на современной художественной сцене, и на инвестиционную ценность объекта искусства, и на историю его создания, но прежде всего на эмоциональную реакцию, на ассоциации, которые оно порождает:

Искусство должно не только украшать пространство, но и влиять на атмосферу. Поэтому первое, что я всегда рекомендую при выборе, – это внутренний отклик. Если произведение вызывает эмоции, заставляет задуматься или вызывает желание возвращаться к нему снова и снова, это уже первый признак того, что оно заслуживает внимания

На что важно обращать внимание, приобретая произведения искусства для корпоративных интерьеров? По мнению Сергея Грибнякова, на соответствие имиджу, ценностям, миссии и философии компании, на то, чтобы эти произведения не перегружали пространство, не были визуально агрессивными или отвлекающими:

Искусство играет огромную роль в корпоративной культуре, потому что оно влияет на атмосферу в коллективе, создает ощущение единства и принадлежности к чему-то большему, чем просто рабочий процесс. Это особенно эффективно в компаниях, где важны инновации и командная работа. Кроме того, искусство может быть мощным инструментом корпоративного общения. Оно способствует установлению связей между коллегами и пониманию ценностей компании. Когда сотрудники видят, что компания инвестирует в культуру, искусство становится не только декоративным элементом, но и частью внутренней философии бренда